FERNANDO BARRIONUEVO

Almería, 1960. Artista, comisario y director de MECA Mediterráneo Centro Artístico

Fernando Barrionuevo es nombrado Académico por la Real Academia de Bellas Artes de Granada. El nombramiento, realizado en Junta Extraordinaria el pasado 13 de enero de 2022, ha surgido gracias a la decisión unánime de los académicos de la institución, entre los que se encontraba también, hasta su fallecimiento el fotógrafo almeriense Carlos Pérez Siquier.

Cuenta con una trayectoria profesional de más de 40 años en el mundo del arte, tanto en su faceta de artista como de comisario de arte, ya que Fernando Barrionuevo ha conjugado siempre su carrera de artista con la de comisario de exposiciones.

Como comisario y gestor destacan funciones de organización y dirección de programas y proyectos de arte contemporáneo nacionales e internacionales, comisariado de artistas y creación y puesta en marcha de diferentes espacios públicos y privados para albergar exposiciones de arte contemporáneo y desarrollo de programas culturales, entre los que se encuentra MECA Mediterráneo Centro Artístico creada en 1982 como espacio experimental y cuyo lanzamiento se produjo en 1989, el cuál dirige desde entonces.

Cuenta con numerosos reconocimientos entre los que destaca el Sello de Cultura y Mecenazgo y Sello de Cultura en Positivo, del Ministerio de Cultura, o 1º y 2ª edición del Premio Cultura Viva de la Fundación Cruzcampo y reconocimiento de MECA como Espacio Creativo Nacional por el Ministerio de Cultura.

Ha promovido a más de un millar de artistas nacionales e internacionales, centrándose en la proyección de trayectorias artísticas de artistas de toda Andalucía en países como EEUU, Argentina, Brasil, Cuba, Italia, Francia, Bélgica, Japón, Portugal o China, destacando de manera muy especial la organización de 4 Bienales Internacionales de Arte Contemporáneo en la década de los 90 y 2000, siendo calificada la de 1994 como una de las mejores de España por lo que fue invitado a presentarla en ARCO, proyectos para Ferias Internacionales como ARCO o BIAF, proyectos estatales como las exposiciones organizadas en los Institutos Cervantes de Milán, Nápoles, Palermo, Lyon o París o en Museos de la red nacional y Fundaciones públicas y privadas, entre otros muchos.

Como artista ha realizado numerosas exposiciones nacionales e internacionales destacando su estancia en Japón durante más de 10 años, desde 1985. Sus obras pertenecen a colecciones privadas y públicas en países como Japón, Estados Unidos, Alemania, Bélgica, Reino Unido, Omán, China, Francia y España.

Desde sus inicios su misión ha sido mejorar los fundamentos de la cultura artística contemporánea y para ello ha organizado un amplio catálogo de programas y proyectos nacionales e internacionales que se concretan en exposiciones, bienales internacionales de arte contemporáneo, proyectos ciudad, intervenciones artísticas y de aprendizaje en entornos rurales y desfavorecidos, talleres educativos, acciones de capacitación, aprendizaje y formación, encuentros de cooperación y networking, congresos, ferias de arte y simposios.

Asesor de arte y consultor estratégico para el sector creativo cultural además de contar con su propio laboratorio de ideas y prácticas innovadoras en el sector pone a disposición de los artistas y en especial a los más jóvenes, sus recursos humanos, técnicos y de infraestructuras para favorecer su desarrollo profesional con indicadores de alto nivel basados en la excelencia, la sostenibilidad y la cooperación intercultural.

Sus valores se basan en una serie de principios prioritarios: la calidad, la protección, el reconocimiento público y la tolerancia. En este sentido Fernando Barrionuevo pone en práctica una ardua labor de promoción continua de las nuevas tendencias artísticas, apoyo a jóvenes valores, difusión de artistas profesionales, formación continua en la educación tanto en las artes como en el desarrollo de estrategias, colaboración con entidades públicas y privadas y muy específicamente el fomento de la internacionalización artística.

En su afán de promocionar activamente el arte más emergente e impulsar los procesos educativos para fomentar la cultura artística contemporáneo Fernando Barrionuevo lleva colaborando de manera permanente con diferentes centros educativos, escuelas, y facultades de Bellas Artes. 

El Ministerio de Cultura ha otorgado el Sello Cultura y Mecenazgo  a MECA Mediterráneo Centro Artístico en reconocimiento a su contribución y compromiso con la cultura y las artes visuales contemporáneas que durante más de tres décadas esta organización lleva dedicando a la organización de programas y proyectos de manera sostenible y  en torno al Arte Contemporáneo en todas sus áreas de actuación, desde la producción, la organización de programas expositivos y encuentros, la capacitación, la consultoría estratégica o la programación de acciones de cooperación cultural para la puesta en marcha de redes colaborativas trasnacionales. A través de esta distinción se pone en valor el esfuerzo continuo y el compromiso que MECA desarrolla en torno al mecenazgo cultural, bien mediante acciones directas llevadas a cabo por la entidad o a través de la difusión y proclama de la necesidad de implicar a la sociedad económica o civil tanto en el ámbito privado como en el público para su participación activa en programas de arte contemporáneo mediante acciones de mecenazgo y otras de índole de responsabilidad social.

Es de destacar que en el decálogo de actuaciones llevadas a cabo por MECA se incluyen actuaciones continuas para fomentar el mecenazgo artístico y cultural alentando a la colaboración responsable en programas culturales de calidad para conseguir los principales objetivos que cualquier sociedad madura y con miras hacia el progreso debe marcarse. Entre ellos podemos citar la promoción y difusión del arte contemporáneo a nivel nacional e internacional, el fomento de la participación de la sociedad en las diferentes manifestaciones del arte contemporáneo, la implicación con los agentes educativos para estimular la formación y entendimiento de las nuevos lenguajes artísticos, la acogida  de jóvenes artistas en el mundo profesional del arte contemporáneo, la defensa y visibilidad de las carreras profesionales de los artistas y el fomento de la profesionalidad en el Arte Contemporáneo, entre otros.

Como impulsores del Mecenazgo y actores directos han organizado numerosos proyectos nacionales e internacionales de arte contemporáneo en diferentes entidades con contribuciones ad hoc por parte de esta organización almeriense.

El sello Cultura y Mecenazgo permite identificar de manera clara y directa a aquellas organizaciones que contribuyen a reconocer, fomentar e incentivar el mecenazgo cultural.

Como indica el director y fundador de MECA, el artista Fernando Barrionuevo,  después de más de 30 años trabajando con los mismos principios y valores, de ser un espacio que crea comunidad, promociona el arte y la cultura contemporáneas, promueve la internacionalización mediante la conectividad y el desarrollo de programas profesionales para artistas emergentes y consolidados y genera contenido con sus programas expositivos, de capacitación y de encuentros, entendemos que la expansión del arte contemporáneo en todas sus manifestaciones, así como la inclusión de diferentes comunidades de artistas tanto a nivel nacional como internacional son los pilares fundamentales para cualquier proyecto profesional en este siglo XXI en el que la inclusión, la conectividad y la empatía son las bases para el crecimiento y el avance hacia el la mejora continua. Nuestra obligación es generar futuro con acciones concretas en el presente y hacer partícipe a las diferentes audiencias de esas experiencias creativas compartidas.

MECA Mediterráneo Centro Artístico ha promovido importantes proyectos de promoción del arte contemporáneo como las 3 ediciones de las Bienales Internacionales de Arte Contemporáneo, ciudad de Almería, a través de la cuál los fondos patrimoniales de esta ciudad albergan obras de prestigiosos artistas como son Pepe Espaliú o Hannah Collins entre otros, la Bienal Internacional de Arte Contemporáneo del Parque Natural Cabo de Gata Níjar, ALBIAC 2006 que supuso el mayor evento en torno al arte celebrado en la totalidad de un parque natural, la actual PHotoESPAÑA 2019 como Sede Oficial, los programas internacionales desarrollados en Francia, China, Omán, Italia, Brasil, Japón, Portugal, entre otros países, los programas ciudad ejecutados en entornos rurales y en la propia capital de Almería, los proyectos para artistas andaluces gestionados y celebrados en toda la comunidad autónoma, los encuentros de comunicación entre diferentes agentes y gestores culturales, entre otros. MECA ha aportado a la provincia de Almería el intelecto y experiencias de artistas tan prestigiosos como el Premio Nacional de las Artes Plásticas Isidoro Valcárcel, Rafael Canogar, Martín Chirino, Gerardo Rueda o Chema Alvargonzález, críticos de arte como José Luis Brea, Rosa Queralt, Rosa Olivares o Fernando Castro, ha promocionado a más de un millar de artistas entre un cuantioso número de proyectos organizados durante su trayectoria.

Sin duda 30 años de trabajo continuo y en pura transformación hacia los nuevos tiempos, que de nuevo es reconocido por el Ministerio de Cultura como única organización en Andalucía y que los directores de MECA, Fernando Barrionuevo y Rosa Muñoz Bustamante no dudan en ofrecerlo a Almería para compartir los principios, los valores y el alto grado de compromiso hacia la contemporaneidad y la expansión del talento, que esta concesión supone.

El Ministerio de Cultura y Deporte nos ha incorporado a la Red Nacional de Espacios Creativos. Una excelente noticia no solo para MECA Mediterráneo Centro Artístico sino también para Almería, ya que nos convertimos así en nodo impulsor de la creatividad, el arte contemporáneo en todas sus manifestaciones, la #capacitación y la gestión cultural.

Descripción de espacio creativo por parte del Ministerio de Cultura “Bajo el término Espacio creativo se aglutinan una serie de equipamientos culturales, cada uno con sus particularidades en cuanto a los objetivos y áreas de especialización, centrados en el fomento del emprendimiento en esta industria y que están destinados a dar apoyo a la creatividad, el talento y la innovación. También llamados incubadoras, viveros de proyectos y empresas culturales, hubs o fábricas de creación, entre otros términos, estos espacios han adquirido en los últimos años una gran relevancia como respuesta a la nueva economía colaborativa y a las necesidades del sector de las industrias culturales y creativas.”