MECA REABRE CON NEW PLANET

Del 25 de mayo al 11 de junio de 2020

De lunes a jueves de 18 a 21 h

Tras el período de confinamiento, MECA Mediterráneo Centro Artístico reabre su espacio con la exposición New Planet, que, bajo el comisariado de Fernando Barrionuevo y la dirección de contenidos de Rosa Muñoz Bustamante, nos muestra un concepto expositivo bajo la idea de espacio abierto en el que las obras que se presentan orbitan entre sí, dando paso a un proyecto expositivo diferente en función de la perspectiva del público.

 

Aún a pesar de los dos meses de cierre obligado por la crisis del COVID-19, MECA ha mantenido activa su actividad a través de diferentes encuentros y proyectos virtuales, así como ha mantenido sus servicios activos tales como capacitación, consultoría estratégica, coaching artístico y gestión de comisariado, entre otros, tal y como lleva desarrollando desde hace 31 años.

 

Con la reapertura, se inicia un nuevo período adaptado a las nuevas circunstancias. El horario de apertura será de lunes a jueves, de 18 a 21 h y la exposición permanecerá hasta el 11 de junio.

 

Sobre New Planet

 

Contemplar las obras como si de una danza cósmica se tratara maximiza el poder creativo de cada una de ellas. Pero aún a pesar de que cada obra se debe concebir como un planeta único, por su simbología y composición, el conjunto de la muestra nos transporta a un universo místico que ensalza el poder artístico del conjunto, elevando a categoría de espacio etéreo la conjunción de todas ellas en movimiento.

 

Así New Planet ensalza el proceso creativo de cada uno de los artistas participantes, que, sin conexión alguna entre ellos, ni concepción del arte y de la obra en líneas de trabajo similares, ofrecen una única concepción del arte contemporáneo que es la que se podrá disfrutar en MECA.

 

Una vez más el riesgo expositivo que este espacio asume se nutre de luz, de fuerza y energía y que a modo de obsequio presenta a las diferentes audiencias un mundo envolvente resultado de una severa pero flexible concepción del arte como alma viva y natural.

 

ARTISTAS

Joaquín Hortal, Juan Morante, Elena Pedrosa, Toña Gómez, Fernando Barrionuevo, Carmen Guardia, Celia Cuesta Rosales, Paco Lagares, Mercedes Lirola, Antonio de Diego Arias y Mar Garrido.


ENCUENTRO VIRTUAL. PRESENTACIÓN DEL LIBRO DISIDENCIAS

Comportamientos de resistencia en el Arte

MECA Mediterráneo Centro Artístico ha organizado un encuentro digital a través de Google Meet, el próximo 19 de mayo a las 12 h, para presentar el último libro que han editado en colaboración  con los artistas e investigadores de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Granada, Asunción Lozano y Pedro Osakar. 

 

 

Este ejemplar, que bajo el título Disidencias. Comportamientos de resistencia en el arte, forma parte del catálogo de obras que la editorial de MECA, coordinada por Fernando Barrionuevo y Rosa Muñoz Bustamante, lleva lanzando hace años en la categoría de cultura y arte, es una muestra documental sobre tres ámbitos de intervención artística: el espacio público, el diálogo con las instituciones y lo personal como compromiso político. Además, informa de otros muchos ejemplos que están sucediendo en este momento fuera de los cauces habituales de exposición.

 

Se trata de un ejemplar de sumo interés para el mundo del arte, más aún en la situación en la que actualmente nos encontramos con motivo del COVID-19.

 

 

MECA Mediterráneo Centro Artístico, manteniendo su compromiso de protección y promoción del arte más experimental, social y reflexivo, celebrará en los próximos meses una exposición recopilatoria de los contenidos reflejados en el libro Disidencias

 

 

Nota de los autores: Asunción Lozano y Pedro Osakar

 

Nuestra doble condición de ciudadanos y artistas nos conduce a pensar las imágenes reiteradamente desde una y otra posición. Somos, al mismo tiempo, productores y espectadores de acontecimientos en los que los límites entre el arte y el compromiso político y social se difuminan. Este lugar ambiguo en el que conviven obra artística y pensamiento cívico es, por encima de todo, un espacio de información e intercambio de miradas, donde poner a prueba la capacidad del arte para dialogar acerca de los mecanismos de comunicación que encontramos en la realidad cotidiana en forma de mensajes políticos, económicos y sociales de toda índole. Estamos hablando, en definitiva, de la doble función –la estética y la política–

del arte en toda su extensión.

 

Las calles y avenidas, los parques y las plazas son los espacios por donde circula la gente, espacios públicos que permiten la comunicación de innumerables formas. Las miradas recíprocas de los transeúntes arrastran la cultura, las costumbres, las ideas y las modas; un contenido que se expresa y transmite de unos a otros. El conjunto de mensajes de contenido político y social –con sus luces y sus sombras– que recoge esta publicación es real y forma parte de nuestra memoria visual.

Cuando este material, portando consigo todo su significado, se ordena, se clasifica y se vuelve a mostrar fuera de su contexto original, se convierte en un documento, se deja en suspensión su condición primigenia y se le envía al lugar del arte para que desde aquí, sin traicionar sus fundamentos y con otras condiciones añadidas y superpuestas, continúe dialogando. El objeto de naturaleza política entra, pues, a formar parte del sistema del arte. Pero todos sabemos de las fuertes contradicciones que existen y se activan en el difuso espacio en el que confluyen el arte y la política. Cada intento de dibujar una línea precisa desde cualquiera de los dos lados solo certifica un encontronazo con la realidad o, mejor dicho, con dos realidades que se superponen: la del arte y la de todo lo demás que es ajeno al arte. Hacer un comentario político acerca de un objeto político desde un ámbito como el arte es siempre, cuando menos, complicado. Y a esto hay que añadir, además, las limitadas consecuencias de dicha acción.

 

Este libro documental de proyectos muestra un conjunto muy diverso de posturas individuales o colectivas, desarrolladas por miembros de nuestra comunidad. Todas ellas trascienden un compromiso ético, estético, político, social, público o privado, y nos revelan una realidad compleja. Formalizan, proponen, rescatan, producen, diseñan, eligen o designan un objeto, una acción o una experiencia que nos informa como causa o efecto de dicho compromiso.

 

Esta publicación ha pretendido documentar tres ámbitos principales de intervención: el espacio público, el diálogo con las instituciones y lo personal como compromiso político. Además, informa de otros muchos ejemplos que están sucediendo en este momento fuera de los cauces habituales de exposición.


EXPOSICIÓN KAIRÓS EN EL INSTITUTO CERVANTES DE PARÍS


NEW PLANET. ARTE CONTEMPORÁNEO

Inauguración, viernes 21 de febrero a las 20 h

MECA Mediterráneo Centro Artístico presenta la exposición New Planet, que, bajo el comisariado de Fernando Barrionuevo y la dirección de contenidos de Rosa Muñoz Bustamante, nos mostrará un concepto expositivo distinto al hasta ahora planteado por este centro. Bajo la idea de espacio abierto, las obras que se presentan orbitan entre sí, dando paso a un proyecto expositivo diferente en función de la perspectiva del público.

 

Contemplar las obras como si de una danza cósmica se tratara maximiza el poder creativo de cada una de ellas. Pero aún a pesar de que cada obra se debe concebir como un planeta único, por su simbología y composición, el conjunto de la muestra nos transporta a un universo místico que ensalza el poder artístico del conjunto, elevando a categoría de espacio etéreo la conjunción de todas ellas en movimiento.

 

Así New Planet ensalza el proceso creativo de cada uno de los artistas participantes, que, sin conexión alguna entre ellos, ni concepción del arte y de la obra en líneas de trabajo similares, ofrecen una única concepción del arte contemporáneo que es la que se podrá disfrutar en MECA.

 

Una vez más el riesgo expositivo que este espacio asume se nutre de luz, de fuerza y energía y que a modo de obsequio presenta a las diferentes audiencias un mundo envolvente resultado de una severa pero flexible concepción del arte como alma viva y natural.

 

Artistas: Joaquín Hortal, Juan Morante, Elena Pedrosa, Toña Gómez, Fernando Barrionuevo, Carmen Guardia, Celia Cuesta Rosales, Paco Lagares, Mercedes Lirola, Antonio de Diego Arias y Mar Garrido.

 

Del 21 de febrero al 17 de marzo 


El Ministerio de Cultura otorga el Sello Cultura y Mecenazgo a MECA

Fernando Barrionuevo. Director de MECA
Fernando Barrionuevo. Director de MECA

El Ministerio de Cultura ha otorgado el Sello Cultura y Mecenazgo  a MECA Mediterráneo Centro Artístico en reconocimiento a su contribución y compromiso con la cultura y las artes visuales contemporáneas que durante más de tres décadas esta organización lleva dedicando a la organización de programas y proyectos de manera sostenible y  en torno al Arte Contemporáneo en todas sus áreas de actuación, desde la producción, la organización de programas expositivos y encuentros, la capacitación, la consultoría estratégica o la programación de acciones de cooperación cultural para la puesta en marcha de redes colaborativas trasnacionales. A través de esta distinción se pone en valor el esfuerzo continuo y el compromiso que MECA desarrolla en torno al mecenazgo cultural, bien mediante acciones directas llevadas a cabo por la entidad o a través de la difusión y proclama de la necesidad de implicar a la sociedad económica o civil tanto en el ámbito privado como en el público para su participación activa en programas de arte contemporáneo mediante acciones de mecenazgo y otras de índole de responsabilidad social.

Es de destacar que en el decálogo de actuaciones llevadas a cabo por MECA se incluyen actuaciones continuas para fomentar el mecenazgo artístico y cultural alentando a la colaboración responsable en programas culturales de calidad para conseguir los principales objetivos que cualquier sociedad madura y con miras hacia el progreso debe marcarse. Entre ellos podemos citar la promoción y difusión del arte contemporáneo a nivel nacional e internacional, el fomento de la participación de la sociedad en las diferentes manifestaciones del arte contemporáneo, la implicación con los agentes educativos para estimular la formación y entendimiento de las nuevos lenguajes artísticos, la acogida  de jóvenes artistas en el mundo profesional del arte contemporáneo, la defensa y visibilidad de las carreras profesionales de los artistas y el fomento de la profesionalidad en el Arte Contemporáneo, entre otros.

 

Como impulsores del Mecenazgo y actores directos han organizado numerosos proyectos nacionales e internacionales de arte contemporáneo en diferentes entidades con contribuciones ad hoc por parte de esta organización almeriense.

El sello Cultura y Mecenazgo permite identificar de manera clara y directa a aquellas organizaciones que contribuyen a reconocer, fomentar e incentivar el mecenazgo cultural.

Como indica el director y fundador de MECA, el artista Fernando Barrionuevo,  después de más de 30 años trabajando con los mismos principios y valores, de ser un espacio que crea comunidad, promociona el arte y la cultura contemporáneas, promueve la internacionalización mediante la conectividad y el desarrollo de programas profesionales para artistas emergentes y consolidados y genera contenido con sus programas expositivos, de capacitación y de encuentros, entendemos que la expansión del arte contemporáneo en todas sus manifestaciones, así como la inclusión de diferentes comunidades de artistas tanto a nivel nacional como internacional son los pilares fundamentales para cualquier proyecto profesional en este siglo XXI en el que la inclusión, la conectividad y la empatía son las bases para el crecimiento y el avance hacia el la mejora continua. Nuestra obligación es generar futuro con acciones concretas en el presente y hacer partícipe a las diferentes audiencias de esas experiencias creativas compartidas.

 

MECA Mediterráneo Centro Artístico ha promovido importantes proyectos de promoción del arte contemporáneo como las 3 ediciones de las Bienales Internacionales de Arte Contemporáneo, ciudad de Almería, a través de la cuál los fondos patrimoniales de esta ciudad albergan obras de prestigiosos artistas como son Pepe Espaliú o Hannah Collins entre otros, la Bienal Internacional de Arte Contemporáneo del Parque Natural Cabo de Gata Níjar, ALBIAC 2006 que supuso el mayor evento en torno al arte celebrado en la totalidad de un parque natural, la actual PHotoESPAÑA 2019 como Sede Oficial, los programas internacionales desarrollados en Francia, China, Omán, Italia, Brasil, Japón, Portugal, entre otros países, los programas ciudad ejecutados en entornos rurales y en la propia capital de Almería, los proyectos para artistas andaluces gestionados y celebrados en toda la comunidad autónoma, los encuentros de comunicación entre diferentes agentes y gestores culturales, entre otros. MECA ha aportado a la provincia de Almería el intelecto y experiencias de artistas tan prestigiosos como el Premio Nacional de las Artes Plásticas Isidoro Valcárcel, Rafael Canogar, Martín Chirino, Gerardo Rueda o Chema Alvargonzález, críticos de arte como José Luis Brea, Rosa Queralt, Rosa Olivares o Fernando Castro, ha promocionado a más de un millar de artistas entre un cuantioso número de proyectos organizados durante su trayectoria.

 

Sin duda 30 años de trabajo continuo y en pura transformación hacia los nuevos tiempos, que de nuevo es reconocido por el Ministerio de Cultura como única organización en Andalucía y que los directores de MECA, Fernando Barrionuevo y Rosa Muñoz Bustamante no dudan en ofrecerlo a Almería para compartir los principios, los valores y el alto grado de compromiso hacia la contemporaneidad y la expansión del talento, que esta concesión supone.


EL MINISTERIO DE CULTURA INCORPORA A MECA EN LA RED DE ESPACIOS CREATIVOS

El Ministerio de Cultura y Deporte nos ha incorporado a la Red Nacional de Espacios Creativos. Una excelente noticia no solo para MECA Mediterráneo Centro Artístico sino también para Almería, ya que nos convertimos así en nodo impulsor de la creatividad, el arte contemporáneo en todas sus manifestaciones, la #capacitación y la gestión cultural.

 

Descripción de espacio creativo por parte del Ministerio de Cultura “Bajo el término Espacio creativo se aglutinan una serie de equipamientos culturales, cada uno con sus particularidades en cuanto a los objetivos y áreas de especialización, centrados en el fomento del emprendimiento en esta industria y que están destinados a dar apoyo a la creatividad, el talento y la innovación. También llamados incubadoras, viveros de proyectos y empresas culturales, hubs o fábricas de creación, entre otros términos, estos espacios han adquirido en los últimos años una gran relevancia como respuesta a la nueva economía colaborativa y a las necesidades del sector de las industrias culturales y creativas.”


PARTICIPA

Con tu participación como ARTISTA PLUS en sus dos modalidades colaboras activamente en la consecución de los principales objetivos de MECA:

  • Promocionar y difundir el arte contemporáneo a nivel nacional e internacional
  • Fomentar la participación de la sociedad pública en las diferentes manifestaciones del arte contemporáneo
  • Estimular la educación en las nuevos lenguajes artísticos
  • Dar cabida a los jóvenes artistas en el mundo profesional del arte contemporáneo
  • Defender y dar visibilidad a las carreras profesionales de los artistas contemporáneos
  • Fomentar la profesionalidad en el Arte Contemporáneo

Gratis

Ventajas MECA

  • Estudio y Valoración para participar en Exposición Colectiva

60 €

Pago Mensual

Ventajas MECA

  • Gestión de Comisariado 
  • Asesoramiento general
  • Edición de un catálogo individual anual y entrega al artista de 5 copias
  • Participación en nuestras exposiciones colectivas en sala
  • Preferencia en la programación de exposiciones colectivas en otros espacios
  • Incorporación en la sección artistas de MECA de nuestra web y posicionamiento
  • Exposición Individual en Sala MECA y gastos de inauguración (anual)
  • Promoción y difusión a medios a nivel nacional e internacional 
  • Incorporación a nuestra tienda on line (ilimitado en obras) y posicionamiento
  • Acceso preferente a Workshops desarrollados por MECA

30 €

Pago mensual

Ventajas MECA

  • Gestión de Comisariado
  • Participación en nuestras exposiciones colectivas en sala
  • Incorporación en la sección artistas de MECA de nuestra web y posicionamiento
  • Incorporación a nuestra tienda on line (máximo 10 obras) y posicionamiento
  • Acceso preferente a Workshops desarrollados por MECA

Si eres artista, diseñador/a y quieres que MECA te incluya en sus eventos expositivos y en nuestra tienda online así como prestarte servicios de promoción y difusión nacional e internacional y asesoramiento accede a la condición de ARTISTA PLUS O +PLUS.

 

Si tu propuesta es solo puntual para algún evento expositivo colectivo envía tu propuesta en la sección ARTISTA FREE.

 

Todas las propuestas presentadas pasarán a valorarse por nuestro equipo e intentaremos contestarte a la mayor brevedad.

MECA Mediterráneo Centro Artístico

C/ Navarro Darax 11. 04003 Almería. España

M: +34 620 938 515 . M: +34 626 460 265  

 

meca@centromeca.com