NUEVOS NÓMADAS. ARTE SIGLO XXI SUR
MUSEO DE CÁDIZ
Del 29 de junio al 3 de septiembre de 2017
Nos encontramos en los inicios de una nueva era en la que la dualidad en muchos sentidos se ha convertido en el eje transversal de la vida de los ciudadanos. Han resurgido con mucha fuerza los nuevos nómadas y por otro lado se está interviniendo de manera inexorable en nuevos conceptos de sedentarismo dirigidos éstos bajo la creencia eclipsada de la propia identidad cultural.
Es evidente que la expansión del hombre moderno se ha acelerado por el desarrollo tecnológico y su afiliación a él, y esta realidad se manifiesta en una compleja red de redes de comunicación sin barreras geográficas o culturales.
Ante este nuevo escenario en el que la línea segura de la estabilidad se ha quebrantado para siempre nos vemos envueltos en nuevos descubrimientos de espacios y comunidades que si bien nos han acompañado a lo largo de la historia, ahora parece que bajo un estado de emergencia tenemos que encontrarlos y sin tardanza además debemos dar respuestas a las preguntas existenciales que durante siglos no hemos podido responder.
Los nuevos nómadas están en pleno proceso de búsqueda de esas respuestas complejas y a modo de Fast Speech las van averiguando de manera simple pero contundente. Las redes sociales nos facilitan estas recetas infalibles hacia las verdades. Sin embargo, ante este escenario imparable de estado y movimiento, el artista, involucrado en estos dobles parámetros por pura necesidad creativa y como un proceso transformación natural, sigue buscando, sigue ejerciendo de hilo conductor del camino hacia nuevas preguntas más que dar respuestas a las casi imposibles de responder.
Los nuevos nómadas del arte, huyendo de ese sedentarismo arbitrario vuelve su estado hacia la conciencia del quién, hacia la ambigüedad del qué y hacia el sinsentido del cómo y busca y encuentra. Y así en procesos complejos de autodefinición va desarrollando de manera errante su proyecto móvil, inestable pero definitorio.
EXPOSICIÓN COLECTIVA NUEVOS NÓMADAS III
Bajo estas premisas presentamos la exposición de arte contemporáneo Nuevos Nómadas III edición en el Museo de Cádiz, en la que, bajo el comisariado y dirección de Fernando Barrionuevo, director de MECA Mediterráneo Centro Artístico los 22 artistas seleccionados proclaman con sus obras la búsqueda y el encuentro de sus propias percepciones de la realidad de la nueva era. Un enfoque misceláneo en el que el contrasentido fluye como una única y homogénea obra artística.
La exposición que inició su andadura en este año 2017 Almería, en el Museo de Almería y posteriormente en Sevilla, en el Real Alcázar, enmarcada en el Programa Atalaya de la Universidad de Almería, Factoría Vida. Arte Contemporáneo, cada una con un proyecto expositivo específico para cada lugar, acoge las obras de una selección de artistas contemporáneos todos ellos con unas trayectorias consolidadas y que expondrán obras en las disciplinas de pintura, fotografía, instalación, escultura, video arte y arte digital.
El objetivo de NUEVOS NÓMADAS es mostrar un recorrido de obras y experiencias artísticas resultados de esa necesidad de compartir un viaje creativo continuo y común entre la comunidad de artistas participantes independientemente de sus contextos vivenciales y geográficos y que en esta exposición se convierte en uno solo asentamiento, aún a pesar de las diferentes identidades de cada uno de ellos.
ARTISTAS
Yolanda Relinque, Tomás Cordero, Pedro Osakar, Pedro Cuadra González, Pedro Castrortega, Paco Lara Barranco, Paco Lagares, Mercedes Lirola, Mar Garrido, Manuel Vázquez Domínguez, Li Zhao, Juan Morante, Francisco Uceda, Francisco Rovira y David Romero, Francisco Alarcón, Fernando Barrionuevo, Fernando Baños, Eduardo Martín del Pozo, Belén Mazuecos, Asunción Lozano, Antonio de Diego Arias y Ángel García Roldán.
ACTIVIDAD PARALELA
Taller Experiencial. Proyecto Lunar Cádiz. Recorrido experiencial por la exposición Nuevos Nómadas. 29 de junio a las 12 h
LUGAR Y FECHAS
Museo de Cádiz
Plaza de la Mina s/n. Cádiz
29 de junio. Inauguración a las 12 h.
Del 29 de junio al 3 de septiembre de 2017
ORGANIZA
MECA Mediterráneo Centro Artístico
www.centromeca.com
meca@centromeca.com
COLABORA
Museo de Cádiz. Consejería de Cultura. Junta de Andalucía
Programa Atalaya. Universidad de Almería. Factoría Vida. Arte Contemporáneo
Consejería de la Presidencia, Administración Local y Memoria Histórica
Cultura Viva. Fundación Cruzcampo
DIRECTOR Y COMISARIO
Fernando Barrionuevo
DIRECTORA DE PROGRAMAS
Rosa Muñoz
BLUE&BLUE. ARTE CONTEMPORÁNEO
VERA CIUDAD CULTURAL
Sala Exposiciones Edf. Usos Múltiples Ayuntamiento de Vera
Del 1 de junio al 7 de julio de 2017
Inauguración: Jueves 1 de junio a las 20.30 h
Blue&Blue. Arte Contemporáneo en Vera, Ciudad Cultural se concibe como un proyecto de energía, como un motor de impulso de generación de estrategias sólidas en el que la atracción entre las diferentes colectividades que conforman la localidad y los artistas participantes se establezca como una constante en los diferentes programas que forman parte de este proyecto y que se desarrollará durante los meses de mayo y junio de 2017, entendiendo además a Blue&Blue, como algo propio, identitario y con la esencia misma de la zona.
Con este proyecto la participación en los procesos creativos, en las diferentes actividades que se generen y en los encuentros y acciones directas se hará de manera conjunta entre la población residente, los visitantes y los creadores.
En la era contemporánea la conectividad interpersonal, la relación entre lo tradicional y lo actual, el desarrollo sostenible de los contenidos conceptuales se considera como algo normalizado, siendo esta realidad la que los artistas han aplicado constantemente en el desarrollo de sus carreras profesionales.
Cuando las zonas menos habitadas acogen a los colectivos profesionales de artistas, éstos vuelcan todos sus esfuerzos con enorme generosidad de manera que ayudan a esas comarcas a revitalizar su economía convirtiéndolas en puntos de referencia para personas de diferentes puntos geográficos, nacionales e internacionales, atraídas por la actividad artístico-cultural contemporánea que allí se desarrolle.
En este sentido Blue&Blue, se tiene que entender como un proceso en el que los artistas que intervengan ofrecerán nuevas visiones creativas contando como eje principal la convivencia colectiva.
Blue&Blue. Arte Contemporáneo es un encuentro de culturas y puesta en valor, revitalización y modernización de la riqueza patrimonial, cultural y social de la zona así como de punto de encuentro y relaciones entre diferentes instituciones y sus representantes.
EXPOSICIÓN COLECTIVA DE ARTE CONTEMPORÁNEO BLUE&BLUE.
En esta exposición participan 32 artistas en las disciplinas de pintura, fotografía, escultura, instalación y arte digital.
ARTISTAS
Ángel García Roldán. Antonio de Diego Arias. Antonio Jesús García. Asunción Lozano. Belén Mazuecos. Carmen Guardia. Carmen Sicre. Eduardo Martín del Pozo. Ernesto Pedalino. Fernando Baños. Fernando Barrionuevo. Francisco Alarcón. Francisco Uceda. Jesús Campra. José Francisco Martín Pastor. Juan Morante. Karlos Kaplan. Laia Arqueros. Manuel Vázquez Domínguez. Mar Garrido. Mariló Entrambasaguas. Mercedes Lirola. Ming Yi Chou. Pablo Fernández Pujol. Pablo Foruria. Paco Lagares. Paco Lara Barranco. Pedro Cuadra González. Pedro Osakar. Tomás Cordero. Toña Gómez y Yolanda Relinque.
Inauguración: 1 de junio a las 20.30 h
Del 1 de junio al 7 de julio.
SALA DE EXPOSICIONES DEL EDIFICIO DE USOS MÚLTIPLES. VERA
Horario: De lunes a sábados, de 11 a 13 y de 18 a 20 h
ORGANIZAN
Ayuntamiento de Vera
MECA Mediterráneo Centro Artístico
DIRECCIÓN Y COMISARIADO
Fernando Barrionuevo
DIRECCIÓN DE PROGRAMAS
Rosa Muñoz Bustamante
CONTACTO
www.centromeca.com
meca@centromeca.com
+34 620 938 515
CHINA INVITA A FERNANDO BARRIONUEVO
A LA EXPOSICIÓN INTERNACIONAL DE ARTE DE LA RUTA DE LA SEDA
Museo de Arte Contemporáneo de Shaanxi, en Xi´an
El artista Fernando Barrionuevo ha sido invitado por el Ministerio de Cultura de la República Popular China a participar en la Exposición Internacional de Arte de la Ruta de la Seda que se celebrará en el mes de septiembre en China dentro del Cuarto Festival Internacional de la Ruta de la Seda en la ciudad de Xi’an.El Festival Internacional de Ruta de la Seda es un evento anual organizado por el Ministerio de Cultura de la República Popular China y el Gobierno Provincial de Shaanxi en colaboración con el Departamento de Cultura de la provincia de Shaanxi. Esta exposición es una gran plataforma de arte para promover los intercambios culturales internacionales contemporáneos. A través de la misma se promueve la filosofía de la armonía del mundo y se vuelven a descubrir los valores de la economía y la cultura de la nueva ruta de la seda, la reproducción de la cultura y la civilización.Femando Barrionuevo contribuye de esta manera a que el arte contemporáneo español, y más concretamente el andaluz, tenga su representación en esta nueva concepción de la ruta de la seda.
Tres han sido las obras que va a presentar para esta gran exposición The Dance of the Silk que se inaugurará el 7 de septiembre en el Museo de Arte Contemporáneo de Shaanxi, en la ciudad mítica de Xi´an mundialmente conocida por los Guerreros de Terracota entre otros lugares de interés cultural, encontrándose en el extremo oriental de la Ruta de la Seda. Con esta serie, Fernando Barrionuevo rinde homenaje a los nuevos tiempos para los artistas contemporáneos y a sus recorridos y experiencias creativas, espirituales y reales a través de sus obras, resultado de esa necesidad de compartir un viaje creativo continuo y común entre la comunidad artística y las diferentes sociedades y culturas. Compartir los contextos vivenciales y geográficos tan diversos es lo que contribuye a la alianza multicultural, creando así una única identidad múltiple enriquecedora para la convivencia en paz.
Hablar de Fernando Barrionuevo es hablar de más de 40 años de trayectoria profesional como artista y comisario de arte independiente y siempre enmarcado en el Arte Contemporáneo. Su obra, al igual que su vida es el reflejo más fiel y sutil sobre las reflexiones que de presencia y esencia hace sobre el ser humano, sobre la persona y que continuamente re evoluciona en su obra desde su juventud.Son muchas las cualidades que destacan en Fernando Barrionuevo, la primera quizá sea precisamente la de su continua pasión por incorporar la libertad creativa tanto en su obra como en sus trabajos organizativos, siendo consciente de la responsabilidad que esto supone. La fuerte expresión de sus trazos, más allá de un impulso gestual, se traduce en formas y colores transportados desde su privilegiada mente creativa. Todo lo que muestra en sus obras, desde grandes formatos hasta pequeñas anotaciones en sus numerosos cuadernos de dibujo, o esas maravillosas instalaciones cromáticas y de ensueño, no nacen de la casualidad, sino de la causalidad.
Como él dice, ante una acción, reacción reflexiva, ante una evidencia injusta, la justicia, ante la sinrazón, la razón. Así son sus obras, desde el blanco y negro más puro hasta el color sumergido por los tonos de la naturaleza, la tan admirada sabia naturaleza, en la que prevalecen los colores que el Mediterráneo le inspira y le aporta como recurso meramente necesario para que la abstracción hermética retorne en expresiones inimaginables y que, como un gran mago, nos regala en forma concreta.Cuenta con una consolidada trayectoria profesional en el mundo del Arte Contemporáneo habiendo expuesto en diferentes países además de España, como Italia, Alemania, Francia, Omán, EEUU, Somalia, China, Japón o Bélgica y sobre todo Japón en el que su período de estancia supuso más de una década de su vida. Fernando Barrionuevo combina su carrera artística pública con la dirección de MECA Mediterráneo Centro Artístico.
COMIENZA BLUE&BLUE. ARTE CONTEMPORÁNEO
VERA. CIUDAD CULTURAL
MAYO A JUNIO 2017
Blue&Blue. Arte Contemporáneo en Vera, Ciudad Cultural se concibe como un proyecto de energía, como un motor de impulso de generación de estrategias sólidas en el que la atracción entre las diferentes colectividades que conforman la localidad y los artistas participantes se establezca como una constante en los diferentes programas que forman parte de este proyecto y que se desarrollará durante los meses de mayo y junio de 2017, entendiendo además a Blue&Blue, como algo propio, identitario y con la esencia misma de la zona.
Con este proyecto la participación en los procesos creativos, en las diferentes actividades que se generen y en los encuentros y acciones directas se hará de manera conjunta entre la población residente, los visitantes y los creadores.
En la era contemporánea la conectividad interpersonal, la relación entre lo tradicional y lo actual, el desarrollo sostenible de los contenidos conceptuales se considera como algo normalizado, siendo esta realidad la que los artistas han aplicado constantemente en el desarrollo de sus carreras profesionales.
Cuando las zonas menos habitadas acogen a los colectivos profesionales de artistas, éstos vuelcan todos sus esfuerzos con enorme generosidad de manera que ayudan a esas comarcas a revitalizar su economía convirtiéndolas en puntos de referencia para personas de diferentes puntos geográficos, nacionales e internacionales, atraídas por la actividad artístico-cultural contemporánea que allí se desarrolle.
En este sentido Blue&Blue, se tiene que entender como un proceso en el que los artistas que intervengan ofrecerán nuevas visiones creativas contando como eje principal la convivencia colectiva.
Blue&Blue. Arte Contemporáneo es un encuentro de culturas y puesta en valor, revitalización y modernización de la riqueza patrimonial, cultural y social de la zona así como de punto de encuentro y relaciones entre diferentes instituciones y sus representantes.
PROGRAMA
Viernes. 19 de mayo. De 09 a 20 h y Sábado. 20 de mayo. De 10 a 13.30 h
AUDITORIO CIUDAD DE VERA
ARTISTAS EN ACCIÓN
6 artistas profesionales de reconocido prestigio, realizarán sus propias obras plásticas en gran formato en directo y bajo la mirada de la sociedad que podrá asistir a estas acciones en diferentes espacios del Auditorio Ciudad de Vera con el objetivo de aportar valor patrimonial inmaterial tanto al espacio como al entorno y por ende a las propias obras realizadas por los artistas. Los niños, jóvenes y la sociedad en general podrán mantener microencuentros de comunicación con ellos.
ARTISTAS
Yolanda Relinque. Eduardo Martín del Pozo. Fernando Baños. Pedro Castrortega. Tomás Cordero y Fernando Barrionuevo.
Del 1 de Junio al 7 de julio de 2017
SALA DE EXPOSICIONES DEL EDIFICIO DE USOS MÚLTIPLES. VERA
EXPOSICIÓN COLECTIVA DE ARTE CONTEMPORÁNEO BLUE&BLUE
En esta exposición participan 31 artistas en las disciplinas de pintura, fotografía, escultura, instalación y arte digital.
ARTISTAS
Ángel García Roldán. Antonio de Diego Arias. Antonio Jesús García. Asunción Lozano. Belén Mazuecos. Carmen Guardia. Carmen Sicre. Eduardo Martín del Pozo. Ernesto Pedalino. Fernando Baños. Fernando Barrionuevo. Francisco Alarcón. Francisco Uceda. Jesús Campra. José Francisco Martín Pastor. Juan Morante. Karlos Kaplan. Manuel Vázquez Domínguez. Mar Garrido. Mariló Entrambasaguas. Mercedes Lirola. Ming Yi Chou. Pablo Fernández Pujol. Pablo Foruria. Paco Lagares. Paco Lara Barranco. Pedro Cuadra González. Pedro Osakar. Tomás Cordero. Toña Gómez y Yolanda Relinque.
Inauguración: 1 de junio a las 20.30 h.
15 de Junio 2017. De 11 a 19 h
JARDÍN BOTÁNICO. VERA
TALLER DE PINTURA PALIMPSESTO CONTEMPORÁNEO E INSTALACIÓN EFÍMERA
Durante una jornada se realizará un taller al aire libre de pintura que bajo el concepto de trabajo colaborativo, un grupo de trabajo formado por niños y jóvenes y dirigidos por Fernando Barrionuevo elaborarán diferentes piezas plásticas que se combinarán con diferentes objetos creativos de carácter efímero. Durante la elaboración las piezas el artista intervendrá directamente en el desarrollo de cada una de las mismas, previo a una reflexión sobre los procesos creativos que las personas participantes aplican al mismo.
TALLER DE LOS SENTIDOS
El taller se plantea como un recorrido sensorial para maximizar los 5 sentidos: vista, oído, olfato, gusto y tacto durante el recorrido por el jardín botánico y en confluencia con el taller de pintura. Durante la jornadas se establecerán diferentes sesiones de trabajo en las que cada una de ellas se experimentará sobre cada uno de los sentidos El alumno descubrirá una nueva experiencia creativa a través de la maximización de su sentidos. El objetivo de este taller es fomentar la capacidad de percepción y creatividad tomando el protagonismo el alumno. Las actividades programadas harán que el alumno tome parte activa durante el taller, siendo la docente, una guía para descubrir sus sensaciones personales. Se trata de maximizar la experimentación con los sentidos a través de las expresiones plásticas contemporáneas.
El taller será dirigido por Rosa Muñoz Bustamante.
Viernes, 7 de julio. 21 h
MUSEO DEL AGUA DE VERA
CLAUSURA BLUE&BLUE
En el acto de clausura se expondrán en el Museo del Agua las obras de los alumnos resultado del taller de pintura. El Ayuntamiento de Vera hará entrega oficial de los diplomas participativos en los diferentes programas de Blue&Blue, todo ello amenizado con proyecciones de video y actuaciones de djs en directo.
ORGANIZA
Ayuntamiento de Vera
COLABORA
MECA Mediterráneo Centro Artístico
DIRECCIÓN Y COMISARIADO
Fernando Barrionuevo
DIRECCIÓN DE PROGRAMAS
Rosa Muñoz Bustamante
CONTACTO
www.centromeca.com
meca@centromeca.com
+34 620 938 515